MonParis2025

Преджизненный озноб отчаясь побороть,
Исторгнутая в мир из материнской бездны,
На солнце, где прибой кочует камнерезный,
Алмазы горькие отряхивает плоть.
Еще не занялась улыбка, а на белом
Плече, отмеченном кровоподтеком дня,
Фетида разлилась, искристый дождь граня,
И волосы бегут по бедрам оробелым.
Обрызганный песок взметнулся вслед за ней,
И детский поцелуй стремительных ступней
Испила, зашуршав, сухая жажда впадин.
Но взор уклончивый предательски горел,
И в озорных глазах смешался, беспощаден,
Веселый танец волн с огнем коварных стрел.

Поль Валери


Рождение Венеры», как и «Весну», художник написал для Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи. Сюжет этой картины основан на мифе о том, как из пены морской появилась на свет богиня любви. Боттичелли мог найти изложение мифа у античных авторов или его пере работку у поэта Анджело Полициано, работавшего при дворе.

Венера, стоя в раковине, плывет, подгоняемая Зефиром и Хлоридой, а навстречу ей идет Ора, одна из спутниц богини, которая держит покрывало, чтобы окутать ее. Трепещущие на ветру прихотливые складки покрывала и одежд, волны на море, изломанная линия берега, «гофрированная» створка раковины, наконец летящие волосы Венеры - все это оттеняет плавные очертания тела богини и усиливает то чувство высшей гармонии, которое вызывает ее облик. Над головой Венеры едва ли не смыкаются руки персонажей, и кажется, будто ее осеняет арка, которой вторит круглящийся низ раковины. Таким образом, фигура богини замыкается в воображаемый овал. Если в «Весне» композиция состоит из нескольких равноценных по смыслу групп, то здесь Венера - тот центр, к которому стремится все.

У ренессансных художников обнаженная Венера в противовес одетой символизировала любовь небесную. Ботти*челли наделил свою героиню тем целомудрием, которое почитается как высшая добродетель, отсюда и мотив поклонения, присутствующий в картине. Прекрасное лицо героини напоминает лики Мадонн на картинах Боттичелли, и потому в этой работе сквозь античную тему звучит христианская, а соединение античного гуманизма и христианства и дало феномен итальянского Возрождения.

Природа сама рисует картины

льга Русинова. Художник и иллюстратор из Екатеринбурга. Профессиональное образование получила в Уральском государственном архитектурно-художественном университете, который окончила в 2018 году по специальности «графический дизайн». Сейчас работает прежде всего как 2D-иллюстратор. Делает книжные иллюстрации, оформление упаковки, придумывает персонажей, работает с коммерческой графикой. В общем, человек совершенно современного художественного мира, где граница между традиционным рисунком, книжной иллюстрацией и компьютерной графикой уже практически исчезла.
Мне она попалась совершенно случайно, и сначала я даже не понял, в какой технике сделаны эти работы. Очень уж они напоминают то пастель, то гуашь, то какую-то сложную печатную графику. Но значительная часть её творчества действительно относится к цифровой 2D-иллюстрации. Художник работает на компьютере, но делает всё возможное, чтобы изображение не выглядело холодным и компьютерным. Возникает ощущение совершенно ручной работы.
Русинова сама пишет, что занимается книжной иллюстрацией, упаковкой, стикерами и созданием персонажей. То есть перед нами не живописец в традиционном смысле, а современный художник-иллюстратор, для которого компьютер такой же нормальный инструмент, как для другого кисть или карандаш.
И что особенно приятно, при всей цифровой природе этих изображений в них совершенно нет ощущения машины. Наоборот, они очень человеческие.